یہ اینیمیشن قیاس آرائی پر مبنی مناظر کا ایک سلسلہ پیش کرتا ہے جو پاکستانی ثقافت کو سائنس فکشن کی عینک سے دوبارہ تصور کرتے ہوئے روایت اور جدیدیت کے درمیان تعلق کا جائزہ لیتے ہیں۔ روزمرہ کی زندگی کے متعدد پہلوؤں میں آگے بڑھتے ہوئے، یہ کام اس بات کا جائزہ لیتا ہے کہ کس طرح ثقافتی شناخت اور ورثہ تیزی سے تکنیکی سرعت کے درمیان ڈھال سکتے ہیں، ٹوٹ سکتے ہیں یا برقرار رہ سکتے ہیں۔ مانوس عناصر، جیسے آرکیٹیکچرل شکلیں، گاڑیاں، بصری شکلیں، اور موسیقی، مستقبل کے ہائبرڈز میں دوبارہ تشکیل پاتے ہیں، جس سے ایک تہہ دار بصری زبان بنتی ہے۔ مستقبل کا واحد وژن پیش کرنے کے بجائے، اینیمیشن ثقافتی تسلسل کے بارے میں ایک قیاس آرائی پر مبنی تحقیقات پیش کرتی ہے: کیا تبدیل ہوتا ہے، کیا محفوظ ہوتا ہے، اور کیا کھو جاتا ہے، جیسا کہ معاشرہ ایک نامعلوم مستقبل میں آگے بڑھتا ہے۔ مقامی حقائق، روایات اور ورثے پر مبنی یہ کام غالب مغربی سائنس فائی جمالیات اور موضوعات کو چیلنج کرتا ہے اور تکنیکی جدیدیت کے ایک واضح طور پر جنوبی ایشیائی وژن پر زور دیتا ہے۔
عمر گیلانی
عمر گیلانی ایک خود سکھائے گئے ڈیجیٹل آرٹسٹ اور تخلیقی ہدایت کار ہیں جن کا کام روبوٹکس، جنوبی ایشیائی ورثے اور قیاس آرائی پر مبنی مستقبل کو ملاتا ہے۔ اصل میں بطور انجینئر تربیت یافتہ، اس نے روبوٹکس اور مکینیکل انجینئرنگ میں ایم ایس سی اور ایم فل کی ڈگری حاصل کی اور بصری فن میں مکمل طور پر منتقل ہونے سے پہلے پی ایچ ڈی کی شروعات کی۔ اس کا تکنیکی پس منظر اس کے تخلیقی نقطہ نظر کو تشکیل دیتا ہے، نظام پر مبنی سوچ اور ساختی درستگی کو ان منصوبوں میں لاتا ہے جو ثقافت، یادداشت اور تکنیکی سرعت کو تلاش کرتے ہیں۔ گیلانی نے کھیلوں کی صنعت میں اپنے فنی سفر کا آغاز کیا، جہاں انہوں نے ڈیجیٹل پینٹنگ، 3D ماحول، حرکت پذیری، اور عمیق میڈیا میں مہارت حاصل کی۔ اس کے تجارتی پورٹ فولیو میں عالمی سطح پر تسلیم شدہ دانشورانہ خصوصیات جیسے کہ سٹار وارز اور ٹرانسفارمرز میں شراکتیں شامل ہیں۔ اس پیشہ ورانہ کام کے ساتھ ساتھ، اس نے فنون لطیفہ کی ایک پریکٹس کو فروغ دیا جو عصری ڈیجیٹل کلچر کے اندر اس کی آواز کو بیان کرنے کے لیے آئے گا۔ وہ اپنی اہم پاکستان+ سیریز کے لیے مشہور ہیں، جس نے ایک واضح طور پر "دیسی سائنس فائی" جمالیات کو متعارف کرایا۔ پاکستانی شہری مناظر کی سائبرپنک کی ازسرنو تشریحات کے ذریعے، گیلانی سائنس فکشن کے مغربی غلبہ والے تصورات کو چیلنج کرتے ہیں اور قیاس آرائی پر مبنی مستقبل میں جنوبی ایشیائی شناخت پر زور دیتے ہیں۔ بڑھی ہوئی حقیقت، ورچوئل رئیلٹی، پروجیکشن میپنگ، اور اینیمیشن پر ڈرائنگ کرتے ہوئے، اس کا کام آرکیٹیکچرل شکلوں، گاڑیوں، بصری شکلوں، اور ساؤنڈ اسکیپس کو ہائبرڈ ثقافتی نمونے کے طور پر دوبارہ تصور کرتا ہے۔ بین الاقوامی سطح پر نمائش، گیلانی کی مشق انہیں گلوبل ساؤتھ فیوچرزم میں ایک اہم آواز کے طور پر رکھتی ہے۔ اس کا کام یہ دریافت کرنا جاری رکھتا ہے کہ کس طرح روایت، شناخت، اور ثقافتی یادداشت تیزی سے بدلتے ہوئے تکنیکی ماحول میں تیار ہوتی ہے، یہ پوچھتی ہے کہ جب معاشرے تیز رفتار ڈیجیٹل مستقبل میں منتقل ہوتے ہیں تو کیا برقرار رہتا ہے — اور کیا بدلتا ہے۔